Den här gången höll lampan

imageFörra gången jag försökte se Whatever love means med teater Tamauer gick projektorn sönder och vi fick nya biljetter till dagens föreställning. Worth waiting for, skulle man kunna säga, because I’m worth it…

Pjäsen är baserad på Liv Strömquists böcker Einsteins fru och Prins Charles känsla och säger sig bjuda på “oromantiska betraktelser av kärlek”. Så vidare romantiskt är det inte heller, men mycket tänkvärt och roligt på ett “jagskrattarochsensätterjagskrattetihalsen” sätt.

Teater Tamauer består av tio fasta medlemmar och konstnärlig ledare är Anders Friberg. Jag imponerades både av skådespelarna, scenografin och musiken. Det var helt enkelt grymt proffsigt. Mina favoriter på scen var Sara Klingberg och Jan Ericson var verkligen briljanta , men Jarle Klingberg gjorde också ett fantastiskt jobb, många gånger med små medel. Hans porträtt av Hugh Grant i programmet våra mest älskade torskar, var till exempel grymt bra.

Samtidigt är det synd att lyfta fram enstaka personers prestationer, då det var är helheten som gör Whatever love means till den annorlunda pjäs den är. Den svartvita scenografin gör att scenen liknar serierutor, projektorn där text och bild illustrerar det som händer gör att känslan av att befinna sig mitt i en bok ännu större.

Jag tror tyvärr inte att det är så många föreställningar kvar, men får du chansen att se denna mycket sevärda föreställning, tycker jag definitivt att du ska göra det. Jag kommer helt klart att hålla ögonen på vad Teater Tamauer hittar på härnäst.

 

Läs också:

Gripande och obehaglig pjäs

Igår gästade skolan jag arbetar på av Riksteatern/Regionteater Väst med starka föreställningen No tears for Queers. Pjäsen bygger på en bok av Johan Hilton som  nu ges ut igen och vi får följa tre män som utsatts för hatbrott och dött. Mördats.

Tre män, tre städer, tre brutala mord.

Mårten Andersson, Mattias BrunnPeter Eriksson och Helena Sandström går in och ut ur otaliga roller och lyckas berätta om både brotten, förhören och rättegångar. De vrider och vänder på våra fördomar, provocerar och får oss att tänka, spelar på våra känslor och får i alla fall mig att må fysiskt illa.

Starkast var det när alla brott mot homosexuella räknades upp. Den sexåring som knivskurit en jämnårig för att han gillade rosa fick mig kanske att bli räddast. Vad lär vi våra barn egentligen?

Tänk om min lilla rosaklädda fyraårige kille som inte vill välja mellan spiderman och sina rosa byxor provocerar någon så mycket att han utsätts för våld.

Mina barn har redan lärt sig att det inte spelar någon roll vem man blir kär i. De vet att vissa barn har två mammor eller två pappor. De vet också att vissa barn inte har några föräldrar alls. De vet att alla människor är lika mycket värda trots att en del är rika och andra fattiga. De vet att alla ska få vara som de vill. Jag hoppas att de inte glömmer sina kunskaper när de blir äldre.

Min uppgift under dagen var att informera och presentera böcker vid ett bokbord utanför biblioteket inför och efter föreställningarna. Det kom en del elever fram och bläddrade och ännu roligare diskuterade. Allt från dem som läst om både genus- och queerteorier till dem som var övertygade om att homosexualitet går i arv och att barn som adopteras av homosexuella automatiskt blir både olyckliga och homosexuella. Min fråga om det då var så att alla homosexuella i sin tur haft homosexuella fick den unge herren att i alla fall tillfälligt ifrågasätta sitt resonemang. Vi diskuterade länge och väl, en diskussion som gick ut på att han försökte pröva sina argument medan jag ifrågasatte och problematiserade dem.

Det är viktigt att vi pratar om olikheter och att vi, alla vuxna, hjälps åt att försvara allas rätt att älska dem de vill utan att riskera att diskrimineras eller ännu värre hotas, misshandlas eller till och med dödas.

Alla riksdagspartier har fått lov att komma till skolan och informera inför valet på söndag, Ödets ironi placerade Sd på skolan under just denna hbtq-dag. De höll sig längre bort i korridoren. Annars hade det varit spännande att diskutera rättigheter för alla med dem. Svenska bögar kanske är okej?

Läs också:

Varför provocerar Yvonne?

Förra veckan åkte vi med klassen till Backa Teater, som är Stadsteaterns ungdomsscen. Vi såg pjäsen Yvonne som är skriven av Witold Gombrowicz, en polsk dramatiker strax före andra världskriget. Pjäsen är bearbetad av Mattias Andersson, som också regisserat. Till detta har “unga röster” från dagens Göteborg lagts. Ungdomar som berättar om utsatthet, mobbing och att anses som annorlunda.

Yvonne spelas av Emelie Strömberg och det kan tyckas att hon har en lätt rol då replikerna är få, men hjälp vad svårt det måste vara att vara helt utlämnad till kroppsspråket.

När pjäsen startar finns Yvonne i publiken. I just denna föreställning satt hon bredvid mina elever och hon smälte in väldigt bra. När uppmärksamheten för första gången når henne börjar obehaget, som redan väckts, bli riktigt rejält.

Redan under pjäsens första minuter kränks ett flertal personer och obehagskänslan stannar kvar i mig pjäsen igenom. Runt henne finns fyra unga personer. Coola och självsäkra, i alla fall på ytan.

Filip (Peter Viitanen) är den som tar täten när de fyra börjar trakassera Yvonne. Han klarar inte av att hon inte tittar på honom, att hon inte svarar när han talar till henne, att han inte verkar betyda någonting i hennes ögon. Han blir frustrerad och osäker och detta tar han ut på Yvonne.

Han skämtar om att han är prins och hon hans prinsessa och drar skämtet så långt att han presenterar henne för kungen och drottningen.

Konstigt nog blir han kär i henne. Och ännu konstigare är att hon låter honom dra med henne och visa upp henne. Hans föräldrar gillar knappast hans val av flickvän och även de blir frustrerade av hennes agerande. Är han kär, eller vill han bara inte bli avvisad. Är det kanske viktigt för honom att provocera sina föräldrar, eller följer han helt enkelt sitt hjärta?

Det här är en fruktansvärt bra och tänkvärd pjäs. Mina elever älskade den och vi diskuterade massor efteråt. Bra skådespelare, lagom komplicerat språk, ett tema som engagerar ungdomar. Scenen är dessutom riktigt cool och jag gillar den kontakt som skådespelarna skapar med publiken. Helt enkelt en pjäs som tar unga människor, ja alla människor, på allvar.

Läs också recensioner från GP, SvD, Expressen

 

Läs också:

  • Inga aktuella inlägg ännu

Underbara Mia

foto: Linda Alfvengren

Igår hade jag förmånen att få se Mia Skäringers återkomst till Göteborg med föreställningen Dyngkåt och hur helig som helst. Jag älskade boken, men visste inte riktigt vad jag skulle förvänta mig av Skäringer live, men redan då hon äntrar scenen i en minimal bikini inser jag att jag kommer att få skratta ordentligt.

Det krävs mod för att driva så hejdlöst med sig själv som Skäringer gör. Med hjärtat utanpå, ett hjärta som dessutom är fullt av stygn, får vi ta del av hennes liv. Hon berättar om skoltiden, då det gick ut på att vara först söt, sedan snygg och slutligen sexig. Då hon var ett väldigt känsligt barn, överkänsligt till och med, hade hon bäddad in kroppen i ett skydd i form av extra hull. Hon misslyckade därför kapitalt med att vara både söt och snygg och med hjälp av fingrar i halsen och rejält med laxermedel jobbade hon hårt på att i alla fall lyckas bli sexig.

Inte sällan satte jag skrattet i halsen då det Skäringer berättar så ofta är riktigt, riktigt tragiskt. Jag skrattar dock så att jag gråter och dessutom får kramp i kinderna när hon berättar om hur hon planerade att föda sitt första barn hemma enligt det perfekta manus hon skrivit för sig själv och hur det egentligen blev i den fula verkligheten. Hur löser man sömnbrist, sexbrist och alla annan brist? Skaffar ett barn till så klart.

Vi får också möta Tabitha och även den sanslöst tragiska Ann-Marie, som blivit omgjord i Gokväll. Skönt att få hämta andan och skratta åt någon annan, men det är när hon är sig själv som Skäringer är som allra bäst. Fantastiskt bra är det när hon sjunger. Jag visste inte att hon kunde sjunga alls och blev både överraskad och glad åt de otroligt vackra sångerna. De ger en allvarlig och finstämd ton åt föreställningen och balansen mellan skämt och allvar är verkligen bra.

Här kan du lyssna på musiken från föreställningen och det finns också utgiven på cd.

Har du chansen att se Mia Skäringers Dyngkåt och hur helig som helst tycker jag absolut att du ka göra det. Hon är hur fantastisk som helst, underbara Mia.

Läs också:

Stormen

Jo men det tog sig i andra akt måste jag säga. Jonas Karlsson är verkligen helt galet bra. Inte så snygg outfit kanske men helt klart exentrisk. Återkommer när jag samlat mina tankar. Vi är rätt oense om huruvida Örjan Ramberg var bra eller gubbig. Bra gubbe skulle jag säga. Dansarna var helt klart både bra och ogubbiga.

Läs också:

Direkt från Dramaten.

image

Har sett första akten av Stormen och vi sitter på scenen. Hoppas verkligen att publiken inte kommer att involveras i handlingen. Än så länge är det lugnt. Nästan lite segt ibland. Ramberg behöver manus ibland men är bra. Piggast blir jag av Jonas Karlsson och sötast är helt klart Per Mattsson.

Läs också:

Dramaten enligt O

Premiären av Stormen, Shakespeares sista pjäs, är på lördag, men min premiär på Dramaten blir redan imorgon då vi ska gå på genrepet och faktiskt sitta på scenen. Självklart måste en tjejhelg med fyra svensklärare i Stockholm innehålla ett besök på Dramaten, eller?

Nu är det snarare Jonas Karlsson än Shakespeare som lockar, men jag har ändå läst in mig lite på dramat för att kunna hänga med. Den verkar helt klart vara ganska galen.

Jag återkommer med fler tankar när genrepet är över.

Bild från Dramatens hemsida.

Läs också: